Novinky na domácí půdě

Brněnský subcultural beat Štamgasti představuje svojí prvotinu

Nová streetpunk smečka z Brna, kapela Štamgasti vydává v těchto dnech svojí první desku. Vznikli sice teprve v roce 2023 ale za ten necelý rok se s tím pánové z Brna vůbec nesrali a dokázali nastřádat dostatek materiálu na debutové album, které vychází právě v těchto dnech. Deska "Subcultural Beat" přináší směs oi!, melodického punku, punkrocku ale i rychlejších říznějších válů ve stylu UK82 či hardcore punku. Novinku má na svědomí domácí label G.O.B Records, který si připravil kormě klasické edice na černém LP i limitku v podobě bíločerného marble vinylu v červeném obalu v počtu 80 kusů. Desku seženete buď přímo u G.O.B Records nebo v distribuci u PHR. A pokud jste o Štamgastech ještě neslyšeli, seznamte se prostřednictvím videoklipu k jejich songu "Roadcrew".

Pilsner Oi!quell slaví 25 let novým albem

Další čerstvá zpráva přichází z hlavního města piva ze západočeské Plzně. Pislner Oi!quell vydávají po šesti letech páté album, které začalo vznikat po poslední změně sestavy v roce 2022, výsledek je 15 nových songů a deska "Vítejte do lepší společnosti", která vznikala ve studiu ExAvik. Nový materiál přináší kromě oi! i netradiční nástrojové obsazení v podobě banja, harmoniky, mandolíny a dudy, které se objevili už na desce "Svatá pravda". Obal alba je ručně malovaný, což v dnešní době plné AI shitů jen vyniká a na svědomí ho má zpěvák kapely Pežot. Novinka zároveň vychází jako upomínka k 25. výročí kapely. Desku "Vítejte do lepší společnosti" má na svědomí plzeňský label Avik, který se postaral o realizaci LP, kde najdete 13 zářezů a také o CD, které obsahuje 15 tracků. K dostání u Avik.cz či v plzeňském Tatto Rock Shopu. 

Lonsdale...

aneb historie jedné subkulturní ikony

Asi žádná jiná oděvní firma na světe se nestala tak jasným symbolem a rozpoznávacím znamením pro určitou subkulturu, jako britská boxerská značka Lonsdale. Určitě namítnete, že by se sem dal ještě zařadit např. i Fred Perry ale tuto značku nikdy neprovázely takové kontroverze, jako právě Lonsdale, který se ve své více, než šedesátileté historii, vůči tomu musel vymezit vlastní kampaní, aby obhájil své dobré jméno. Ano, určitě jste pochopili, že bude řeč o vztahu skinheads k jejich oblíbeným oděvním značkám, které hrají tak důležitou roli, až se z nich stává prvek, který definuje subkulturu jako takovou. Samozřejmě i u jiných městských kmenů lze najít vztah k určitému typu oblečení ale nikde jinde nenajdete tak silnou fixaci k určité značce, jakou lze vidět u skinheadů. Pokud je Lonsdale takovým symbolem, jehož jméno bylo v minulosti spjato s určitou kontroverzí, nebylo by na škodu se podívat na historii této ikonické značky podrobněji. 

Kořeny značky Lonsdale sahají až daleko do 19. století, kdy v roce 1891 uspořádal Hugh Lowther 5. - hrabě z Lonsdalu, první boxerské klání s použitím rukavic. Do té doby se totiž běžně boxovalo na pěsti, což občas způsobovalo taková zranění, která vedli k umrtí boxera. Právě to byla Lowtherova motivace udělat boxerská klání taková, aby byla bezpečnější. Lowther sám byl velkým fanouškem a donátorem sportu, nejen boxu ale i např. fotbalu, byl zakladatelem National Sporting Clubu, boxerského svazu, který pro popularizaci toho sportu v tehdejší Británii udělal víc, než kterákoliv jiná organizace předtím. V roce 1909 přichází s boxerskou trofejí Lonsdalova pásu, která je jednou z nejstarších v historii britského profesionálního boxu a která navazovala na tradici boxerských pásů, které jsou doložené už na počátku 19. století. Prvním vítězem Lonsdalova pásu se stal v roce 1909 boxer Freddie Welsh. Hugh Lowther umírá v roce 1944 ve věku 87 let, on sám na založení značky jako takové žádný vliv něměl ale jeho jméno a práce, kterou vykonal pro (nejen) britský box se stala inspirací pro založení jedné z nejikoničtějších boxerských značek na světě, tento příběh se ale začal psát až o patnáct let později v roce 1959. V tom roce se rozhodne býv. profesionální boxer Bernard Hart založit svojí vlastní značku boxerského vybavení, kterou se rozhodne pojmenovat Lonsdale na počest jedné z nejvýznamějších postav britského boxu. Aby mohl toto jméno použít musel v první řadě dostat svolení od vnuka hraběte z Lonsdalu Jamese Lowthera 7. V roce 1960 tak otevírá svůj první obchod v londýnské Soho na adrese 21 Beak Street v blízkosti vyhlášené Carnaby Street. Londýn je počátkem 60. let neuvěřitelně pulzujícím městem, rodí se subkultura Mods v kinech běží první Bondovky s Seanem Connerym, na scénu se derou Beatles a rock'n'roll vstupuje do své další fáze, kterou definují hippies. Carnaby Street, jako jedno z center dění je toho všeho svědkem, díky tomuto strategickému umístění se Hartův obchod stal velice rychle populární a značka Lonsdale se během několika let stala natolik známou ve světe profesionálního boxu, že se v ní od roku 1963 začali pravidelně objevovat takové legendy, jako např. Muhammad Ali, Henry Cooper, nebo Sugar Ray Robinson, což její popularitu ještě zvýšilo a tak si Hart mohl dovolit otevřít další pobočky. Nejen vzrůstající obíbenost mezi boxery dopomohla k popularitě Lonsdalu i mezi širokou veřejností. V produktech značky se začali veřejně objevoat také tehdejší hvězdy showbyznysu, jako např. herci Gregory Peck, Anthony Quinn, Tony Curtis, nebo samotný Paul McCartney. Paradoxně první vlna Mods a skinheads z konce 60. let, Lonsdale úplně ignorovala, dnes už se můžeme jen domnívat, zda-li to bylo její cenou, kterou si tehdejší dělnická děcka nemohla dovolit, či důvod byl mnohem prozaičtější. V té době u skinheads vévodili úplně jiné značky ale to je kapitola o které toho bylo sepsáno už mraky a předpokládám, že tuto historii všichni jistě dobře znáte. Obrat nastal až s druhou vlnou skinheads, která přišla koncem 70. let s nástupem punku. 

Lonsdale belt

V té době se styl začal oproti svému originálu z konce 60. let značně měnit, do obliby přišli bombery, různé variace military stylu (které se objevili hlavně s nástupem 80. let) a tou dobou si tehdejší britští oi! skins našli zálibu v nošení triček značky Lonsdale. Bohužel tato obliba zůstala i u těch, kteří se začali postupně přiklánět k National Front a tíhli k fašismu. Proč si oblíbili zrovna Lonsdale se můžeme dnes už jen dohadovat. Otázkou je, do jaké míry na rozšíření u skinheads měla vliv i ta skutečnost, že se Lonsdale stal oblíbenou značkou frontmana The Jam a jedné z nejvýznamějších postav druhé vlny Mods - Paula Wellera, který se v triku této značky objevoval celkem často a v roce 1979 v něm dokonce s The Jam odjel tour po Japonsku, což do určité míry dopomohlo rošířit značku i v zahraničí, nebo jestli šlo jen o to, že Lonsdale byla prostě boxerská značka, což mohlo mnohým skins, kteří neměli k nasilí zase tak daleko, nějakým způsobem imponovat. Největší rozšíření nošení Lonsdalu ale přichází až v 90. letech, kdy se z USA postupně šíří i nošení lehčí obuvy v podobě Adidas Samba a mnoho skinheadů obléká mikinu s kapucí, tak jako hardcore skins v USA. Bohužel mediální pozornost, která se v té době primárně zaměřuje hlavně na nácky, kteří stále nosí skinheadské atributy a značky, včetně Lonsdale a Fred Perry, má za následek, že se na značku jako takovou postupem let, stále více lidí dívá jako na produkt spojený s radikální pravicí a značku, podle které lehce identifikovat nácka. Oblibu si začíná získávat i u různé pravicové mládeže a fotbalových chuligánů, kteří jsou napojení na neonacistickou scénu. Veřejnost si sice uvědomuje, že Lonsdale jako takový není produktem neonacistů, tak jako např. dnes Thor Steinar, nicméně začíná v něm vidět jeden z jejich symbolů, což se ještě zhorší kolem roku 2000, kdy je obliba nošení produktů značky Lonsdale u radikální pravice asi největší. 

The Jam

Firma si toho začne postupně všímat a rozhodne se proti tomu vymezit. Nejdříve začíná sponzorovat různé antirasistické kampaně, až v roce 2003 přichází s vlastní kampaní "Lonsdale Love All Colors", která má ukázat, že se s hodnotami rasistů a fašounů, kteří si jí oblíbili, neztotožňuje. Do obchodů se dostává merch "Lonsdale London Against Racism and Hate a do reklamních kampaní se snaží zapojit modely všech barev pleti. Kampaň začíná postupně sklízet svoje ovoce a do několika let se neonacisti a radikální pravice obecně, začne od nošení Lonsdale odvracet. Na scéně se objevuje Thor Steinar, který se postupem let stane novou symbolickou značkou ultrapravice. Lonsdalu se tak podařilo očistit svoje jméno a tak si značku oblíbilo i mnoho antifašistů, nicméně firma ve svém aktivismu ani potom nepolevila. Dalším krokem bylo zastavení distribuce produktů do obchodů, které byly jakýmkoliv způsobem spojené s neonacistickou scénou. Na základě zkušeností s kampaní "Lonsdale Love All Colors", firma pokračuje ve sponsoringu fotbalových klubů s antifašisticky zaměřenými fanoušky, ať už jde o ty profesionální, jako např. německý SV Babelsberg 03 a od roku 2011 St. Pauli, či amaterské, jako je Roter Stern Leipzig. Lonsdalu se tak po několika letech podařilo očistit svoje jméno natolik, že jen málokdo se v dnešní době na tuto značku dívá, jako na symbol ultrapravice. V nedávné době čelila podobnému zneužití ze strany radikální pravice další subkulturně symbolická značka a to Fred Perry, jehož legendární černé polo s žlutým lemováním si oblíbili členové amerických Proud Boys, kteří si dokonce vzali za své i typické vavříny. Fred Perry na to reagoval v roce 2020 zastavením prodeje tohoto typu pola na severoamerickém trhu a prohlášením, kdy se firma od hodnot a politiky Proud Boys jasně vymezila. Dnes už se ani o Lonsdale nedá říct, že by šlo čistě o skinheadskou značku, ačkoliv je u nich stále oblíbená o čemž svědčí i využívání typického zakřiveného fontu v názvech mnoha oi! kapel. Lonsdale se stal hlavně tím, čím byl od svého začátku a to sportovní značkou, která je dnes dostupná široké veřejnosti, která už ani nemá ponětí o její subkulturní symbolice.

Hugh Cecil Lowther 5. - hrabě z Lonsdalu

Recenze

The Inciters - Bring Back the Weekend

Kalifornští The Inciters, kteří se pohybují na hranici Mod scény a soulu, vydali před rokem svojí pátou řadovku. Album "Bring Back the Weekend" přišlo na svět po neuvěřitelně dlouhých jedenácti letech od vydání desky "Soul Clap" z roku 2012. Novinku si vzalo na starost americké Pirate Press Records, které i když se pohybuje spíš v punkových vodách, občas se na jeho kontě objeví i ska, reggae nebo v tomto případě soul. Celkem jedenáct zářezů tradičně na LP nám nabídne šedesátkami ovlivněný soul, kde nechybí klasické vokální dívčí trio, dechová sekce a rytmika za kterou by se nemuseli stydět ani Temptations nebo The Supremes. Desku otevírá titulní track "Bring Back the Weekend", svižný uptempo soul s důraznými bicími o kterém bych se nebál tvrdit, že jde v podstatě o učebnicový northern soul. To samé platí i o následujícím songu "If I Didn't", až u "Love Comes Around" přichází příjemné zpomalení do středního tempa v kterém si jsou Inciters stejně tak jistí, jako v rychlejších polohách. Co mě na tracku "Love Comes Around" zaujalo asi nejvíc je rytmika bicích a basy, která je v soulu hodně výrazným nástrojem, ženské back vokály v pozadí a doplňující saxofon se zbytkem dechové sekce, jsou už jen takovou třešničkou na dortu, která to celé dotahuje k dokonalosti. Po krátkém odpočinku se allnighter opět rozjede v podobě pecky "Boot'n'Soul", kterou si ostatně můžete poslechnout a ohodnotit sami, jelikož je k ní videoklip na youtube. V další northern soulovce "Walk Away" nám Inciters předvedou, že se nebojí trochu hrábnout do strun, nicméně v následujícím "Up In a Puff of Smoke", šli na můj vkus až moc do popu. V "Only Time Will Tell" mi dáte za pravdu, jak moc výrazným a důležitým nástrojem je v soulu basa. Toto je nejen ukázkový příklad, jak má znít správná svižná soulová basa na kterou prošoupete podrážky ale také, jak má znít pořádný a nefalšovaný northern soul. Za mě definitivně nejlepší track z celé desky! Blížíme se pomalu ke konci, přes pomalejší "Waiting By the Phone", až k ještě o něco pomalejšímu a funkovou basou podbarvenému songu "Love (Your Pain Goes Deep)" se dostáváme k poslednímu bonbonku v podobě slaďárny alá Sluneční hrob od Blue Effectu - tracku "Always, Sometimes, Never". Soul má i svou melancholičtější stránku, někdo by možná řekl romantičtější, to už nechám na vás, nicméně i tady Inciters dokazují, že zvládají soul ve všech jeho polohách. A proč jsem si vzpoměl zrovna na Blue Effect a jejich nejznámější song? Schválně se zaposlouchejte do kytary, jakou krásnou melodii vybrnkává a určitě mi dáte za pravdu. Tahle pecka aspiruje na pomyslnou stříbrnou medaili. Navíc zvuk rozjíždějícího se skůtru na konci tracku tomu dává notnou dávku nostalgie po éře Mods, která uzavírá album Bring Back the Weekend. Ok, pojďme si to zrekapitulovat, Inciters možná nejsou tou nejlepší soulovou kapelou v Americe, každopádně soul opravdu umí a umí ho dobře, čehož je album Bring Back the Weekend důkazem. Takže pokud chcete soul s nádechem 60. let, rychlé northern soulové pecky k pátečnímu allnighteru a nebo i něco pomalejšího a melancholičtějšího, sáhněte po desce Bring Back the Weekend a přesně to dostanete. Dávám 8 z 10.... Keep the Faith!

Filip Kaňkovský o Green Smatroll

Jak jste jistě zaznamenali, Green Smatroll se po patnácti letech chystají vydat nové album. Kapela po letech realitivního útlumu se opět hlásí o pozornost a při této příležitosti si Honza Vedral, kterého asi nemá cenu v těchto kruzích nějak více představovat, pozval do svého pravidelného podcastu na Headliner.cz, jejího frontmana Filipa Kaňkovského. Filip zrekapituloval počátky kapely, prvotní okouzlení ska a subkulturou s ní spojenou, svoje působení v Národním divadle a jaký mělo vliv na hraní v Green Smatroll, setkání s Royem Ellisem a.k.a Mr. Symaripem, okolnosti vzniku nového alba Carousel of Pain, připravovanou audio verzi knihy Boss Skinhead, kterou čte právě on, minulost domácí ska scény a v neposlední řadě i to, co z ní zbylo a že možná ještě není všem dnům konec, protože malinký ohýnek by se opět mohl rozhořet. Celý audiorozhovor ve kterém můžete slyšet i ukázky z nové desky si poslechněte zde.

Green Smatroll po 15 letech představí nové album!

Pražská stálice na poli ska, rocksteady & early reggae - Green Smatroll, vydávají po neuvěřitelně dlouhých patnácti letech svojí čtvrtou desku. Nové album Carousel of Pain vychází 15. listopadu a kromě nových skladeb se na něm objeví i tracky z kompilací Our Music Our Scene a Kings of Prague, které byly publikovány v minulých letech a kde se za domácí offbeat scénu objevili i Green Smatroll. Novinka bude pokřtěna 28. listopadu v pražském klubu Futurum za podpory skapunkových 2v1, kteří po svém nedávném návratu na podia, oslaví pětadvacet let od prvního vystoupení. Na křtu zazní kromě klasického koncertního setu i celé nové album a pár raritních starších věcí, které kapela běžně nehraje. Navíc jako hosté se objeví i řada bývalých členů a přátel, kteří mají ke kapele blízko. Novinka Carousel of Pain se tak zařadí po boku alb Green Perception (2003), So This Night (2006) a Rude Jazz (2009) do diskografie jedné z našich nejdéle působících domácích ska kapel. 

Report

Junior Dell & D-Lites (24.9. 2024) - Praha / Sedmička

Letošní podzim je na ska & reggae akce celkem slušně nabitý. Na začátku října proběhl, jak už to tak vypadá, tradiční Prague Reggae Weekender, zakončený pouštěčkou na lodi, před námi je koncert Mark Foggo & The Skasters, opět se k nám chystá Mr. Symarip a na konci listopadu po dlouhých letech, pokřtí nové album domací Green Smatroll za doprovodu skapunkových 2v1. Ovšem tento podzim "na druhou" odstartoval zářijový koncert Junior Dell & D-Lites na pražské Sedmičce, o který bych se s vámi rád podělil, protože to byla naprostá pecka. Kdo čtete pravidelně, tak jste jistě zaznamenali článek o Original Gravity Records a osobě Neila Adersona, který stojí za tímto britským labelem a právě Junior Dell patří do stáje Original Gravity. Mladý jamajský zpěvák z Montego Bay, který spolupracuje s Neilem na jeho ska & early reggae produkcích si během tohoto koncertu střihl svůj vůbec první koncert mimo rodnou Jamajku. Stejně tak jste v doporovodné kapele mohli vidět i samotného Neila Adersona, který několik dní před koncertem, pilně zkoušel s domácími muzikanty z nichž někteří působili v kapelách, jako The Chancers, Green Smatroll, CCTV-Allstars, Madhouse Express nebo Hentai Corporation. Navíc, kdo sledujete na youtube pořad Kumšt, tak jste na druhých klávesách mohli poznat i Matěje Belka. Tentokrát žádná předkapela, celý večer bude vyhrazen jen pro Juniora Della. Přicházím na Sedmičku kolem osmé hodiny a jsem mile překvapen, vzhledem k tomu, že je úterý je celkem narváno, nicméně polovina osazenstva jsou cizinci, díky kterým měl koncert poměrně slušnou návštěvnost. Jen si říkám, kde jsou ty časy, kdy ska kapely byly schopné zaplnit prostory jako Lucerna nebo Futurum. Je to tady s úderem půl deváte přichází na podium Junior Dell a pokud se to tak dá říct, společně s "D-Lites". Junior je vyfintění ve stříbrně třpitivém sáčku, což působí lehce kýčovitě ale jak tak sleduji vkus mnoha dalších zpěváků, vlastně typicky jamajské a docela i cool! Odpalují první tony v rytmu early reggae, kde Dell v jendom songu odzpívá refrény ze známých oldschool hitovek, od The Maytals až po Maxe Romea a dalších, za mě skvělý úvod, který vzdává hold legendám jamajské muziky. Hned z kraje následují asi jedny z jeho nejznámějších věcí a to cover "Jump Around" od House of Pain, předělaný do striktního early reggae soundu, ve kterém v kombinaci s Dellovým vokálem zní jako, kdyby šlo o originál. Podle mě v tomto tracku Dellovi vokální schopnosti vynikají asi nejvíc, skvělý hlas, frázování na hranici rapu, prostě frajer :-D Další takovou peckou je cover "Praise You" od Fatboy Slim, hozený do příjemného středního rocksteady tempa, které (nejen) se mnou houpe ze strany na stranu. Show se pomalu dostává do varu a na řadu přichází ska a i tady si Junior Dell vede naprosto skvěle, až mě udivuje, že někdo v jeho věku má takový cit pro muziku, která se na Jamajce už dávno nehraje. Vokálem mi hodně připomíná interprety z rocksteady éry, kteří byli také ovlivněni soulem a ani tomu srovnání s Altonem Ellisem, bych se nebránil. Z dalších hitovek přišly na řadu např. "Comin' Home Baby", úhánějící ska, které je ale tuším také nějaký cover, ska instrumentálka "Hold The Riddim", kde se předvedli především klávesy, které tu byly hned dvoje, což jsem nikdy předtím neviděl a nebo reggae track "Second Shot", který byl speciálně věnován žižkovskému Mod butiku Second Shot a to i během tohoto večera. 

Musím také zmínit i samotnou kapelu, protože jak je vidět, pořád v Čechách máme skvělé muzikanty, kteří umí tradiční ska & early reggae a hrají zatraceně dobře, proto mi po celou dobu koncertu hlodala hlavou myšlenka, když už mají za sebou backování Mr. Symaripovi, společně s Neilem Andersonem dají dohormady naprosto špičkový set tradičního jamaican 60's soundu, proč to vždy zůstane jen na podiu? Proč tu souhru pokaždé rozpustí po koncertě a nic z toho nevzejde. Z českého ska zbyly už jen fragmenty a vždy tu chyběla domácí kapela (Green Smatroll ať prominou), která by se věnovala primárně skinhead reggae a přitom ty muzikanti tu jsou! Já chápu, že poptávka po téhle muzice je někde jinde, než před 15-20 lety ale každé zboží si svého kupce najde ne? Ve zkratce, skvělý vokál Juniora Della a producentské nápady Neila Adersona, interpretované tím nejlepším, co z české ska scény zbylo, vytvořilo naprosto jedinečnou show plnou ska, rocksteady & early reggae, která vznikla jen pár dní před koncertem ale tady jste měli pocit, že ty muzikanti spolu hrají už roky a ty songy znají nazpaměť, proto mě ani nepřekvapilo, že si publikum vyřvalo přídavek, protože toto si o něj opravdu říkalo! A co si pro nás přichystali na konec? Reggae verzi tracku "Wonderwall" od Oasis v podání soulového vokálu Juniora Della, což byla naprostá pecka. Upřímně baví mě ta myšlenka předělávat hitovky z posledních dekád, do ještě staršího retro soundu, ty songy tak dostávají úplně jiný rozměr, kdy by člověk snad i uvěřil, že toto je originál. Nebál bych se tvrdit, že toto byl jeden z nejlepších ska & reggae koncertů, které jsem měl letos možnost vidět. Pokud bude možnost Juniora ještě někdy vidět, určitě se nebudu dlouho rozmýšlet.

Recenze

Podworkowi chuligani - Tatoo Krol

Podworkowi chuligany nemá cenu v našich končinách nějak blíže představovat, jejich jméno sahá mnohem dál, než k hranicím Polska a to především k nám a na Slovensko, kde už nesčetněkrát hráli. Jak jsem psal již před lety v recenzi na předposlední desku Prowincjonalna lobuzerka, kapela se s albem Na pohybe! neuvěřitelně hudebně posunula a tak jsem tak trochu očekával, že jejich nějnovější věc Tatoo Krol se ponese v podobném duchu, bohužel tomu tak není ale v tomto okamžiku nechci předbíhat na vše se dostane. Novinka vyšla v lednu 2024 na klasickém černém LP, vlastním nákladem kapely, celkem na ní najdete čtrnáct tracků jak ska, tak oi! v přibližně stejném poměru, ostatně jak je u Podworkowích chuligánů zvykem. Co mě osobně na desce poprvé zaujalo nejvíc, je její obal - motiv unaveného skinheada sedícím na trůnu v královském rouše, triku 2tone Records a s korunou na hlavě, je prostě dokonalý. Škoda, že tak trochu předchází muziku, kterou na desce najdete. Nicméně tím netvrdím, že by šla kapela hudebně dolu, nebo se snad vrátila k jednoduchému pojetí ska, jako na prvních dvou albech, to rozhodně ne. Jak už jsem psal na začátku, od desky Na pohybe!, jsou jejich ska tracky mnohem propracovanější, detailnější a celkově muzika promyšlenější. Bohužel ať poslouchám album Tatoo Krol ze všech stran, jak chci, pořád nemůžu najít nějaký konkrétní song, který by vybočoval z řady a nějakým způsobem se mi vryl pod kůži. Deska sama o sobě je v podstatě dobrá v oi! pasážích si jsou Podworkowci hodně jistí a slušně vyhraní, ale ve ska, mi tu oproti předchozím dvoum albům chybí, ta již zmiňovaná propracovanost a promyšlenost muziky. Vyvolává to ve mě dojem, jako kdyby do jednotlivých aranží dali jen zlomek sil a umu, který v nich je. Velká škoda je, že tentokrát úplně vypustili dechy, které by některým ska trackům přidaly na atraktivitě. Zjednodušeně řečeno, ska na desce Tatoo Krol má v sobě tak 80% toho, co na albech Prowincjonalna lobuzerka a Na pohybe!. A právě těch 20% chybí k tomu standardu, na který jsem si u Podworkowců za poslední roky zvykl. Na konec se pokusím vypíchnout pár jednotlivých songů, které podle mě stojí přece jenom za pozornost. Z A strany je to určitě úvodní title track "Tatoo Krol", poctivá rychlá oi!ařina, doprovázená pianem, dále pak "Niewierne Kobiety", což je možná jeden z mála ska songů podobných kvalit, jako na předchozích deskách. Z B strany "Wspomnienia", skvělá skapunkovka podbarvená klávesami, "Agro Ska", kde melodická kytara nahrazuje dechy, bych ještě také zařadil k těm lepším ska věcem, no a nakonec předposlední "Labadziary", jakožto kalsická rychlá melodická oi!ovka. Jenže i tak, když si pustím album Tatoo Krol, působí na mě víc jako jednolitý celek, kde není žádný výraznější záchytný bod, který by mě opravdu zaujal. Přesto nechci tvrdit, že by šlo o špatnou desku, to určitě ne, pořád zde dostanete slušnou a kvalitní porci oi! a ska, jen chci říct, že Podworkowi chuligáni umí dělat muziku ještě o nějaký level výš. Konečné skore 7-8 z 10.

Rozruch - Nenech mysl vláčet vůdcem

O znojemské kapele Rozruch na stránkách zinu už padlo pár slov, nejen ve formě profilu ale i krátkého rozhovoru. Přece jenom pro ty z vás, kdo by nevěděli jen v krátkosti. Rozruch je znojemská oi!/punk kapela vzniknuvší na troskách předchozího projektu - Terč společnsoti, někdy v roce 2017. Za těch sedm let si na naší domácí scéně vydobyli poměrně pevné postavení, které zaujímají po boku kapel typu Remdik, Aculeos, Crossczech, Začiatok konca, nebo Rozpor. Jak jste jistě pochopili myšlenka "united" a především SHARP jim není vůbec cizí. Pojďme se ale vrátit k desce samotné. Ta měla totiž původně vyjít už o nějaký ten pátek dříve, jako splitko s pražskými Acuelos, kteří se k realizaci nového materiálu stále nedokázali rozhoupat, až se Rozruch rozhodli ve spolupráci s pražským labelem Knockout Records vydat svojí půlku, jako samostatné LP. Deska vyšla v září 2024 v netradičním formátu 10" na klasickém černém vinylu. Na první pohled graficky minimalistický obal ukrývá texty, kde hodně cením i krátké vysvětlení myšlenky některých songů (ne vždy člověk ví, co měl básník na mysli) a povedenou koláž z fotek z koncertů a samozřejmě fota jednotlivých členů kapely a "především" poděkování kapele Acuelos za jejich neschopnost, díky které mohla vzniknout tato deska (toto mě hodně pobavilo). Album Nenech mysl vláčet vůdcem vyšlo také ve spolupráci s polským labelem Silesian Blood Records, který se postará o distribuci u našich severních sousedů, takže přeji klukům hodně fanoušků i v Polsku. Placka obsahuje celkem devět tracků, bohužel největší hitovka kapely "Tomáš Ortel, hoven kotel" a ani další věci z demáče z roku 2018 tu nenajdete, kapela sem naházela pouze nejnovější materiál, což je vlastně dobře a dává to celkem smysl, vzhledem k tomu, že jde o cca dva roky staré tracky, z nichž se některé objevili poprvé až na tomto LP. Ok, dost keců a omáčky kolem, pojďme se na tuhle čerstvou sklizeň plešatého vína z jižní Moravy podívat pod drobnohledem. A stranu otevírá song "Na co seš tak hrdej", namrdaná svižná oi!ařina s textem, který se vysmívá všem pivním vlastencům, hokejovým patriotům a debilům, pro které láska k vlasti znamená nenávist ke všemu cizímu a především tomu, co není bílé ale o historii a pravých hrdinech jako byli Gabčík s Kubišem, naši piloti v R.A.F nebo Milada Horáková, nevědí zhola nic! Skvělá myšlenka zabalená do výstižného obalu, který jí jen podtrhává. Druhá věc "Tvůj život", je o něco pomalejší ale přesto neztrácí nic z naléhavosti předchozího tracku a pokud budete poslouchat pozorně, uslyšíte i název desky. Následuje "To jsme my", kde se v hlasech střídají Cirda (zpěv) s Kraťasem (bicí) a v refrénech se přidává celá kapela - klasická rychlá streetpunkovka, vzdávající hold skins & punks. Jedeme dál, "Válka mocných" - surový, skoro až "hardcorový" náser, kde se nezapřou (ostatně, tak jako v mnoha dalších tracích) Kraťasovi bicí ovlivněné dis-beatem a Cirdův hrdelní ostrý štěkot, který ze sebe chrlí jednotlivá slova a sloky s kadencí nasraného dobrmana :-D A hlavně, je to song o zbytečnosti války, což je v těchto dnech víc, než aktuální. Poslední z A strany je "Uniform Punx", skvělá (a opět) pěkně svižná punkovka, která střílí do vlastních řad, především do těch, které rádi protáhnou rypákem nějaký ten bílý prášek, což je bohužel součástí dnešní scény a člověk až někdy žasne nad tím, jak je např. kokain, některými jedinci dáván na úroveň trávy - hnus!!! B strana má celkem čtyři zářezy. Prvním z nich je "Kompromis", track, který opět uhání v nabroušeném tempu, které pro oi! není vůbec typické (což mám ale na Rozruchu rád), následující další rychlou sekanicí, která se pak ale o něco zpomalí - v podobě songu "Pořád dokola", který je takovou naší generační výpovědí. Předposlední věc je track "Povstaň s výbornou tlumenou kytarou v intru, která je ostrá jak břitva, tenhle track mám hodně rád ale vlastně nikdy jsem nechápal o čem je text, že jde o poctu Osvobozenému divadlu a Voskovci s Werichem, kteří satirou upozorňovali na nebezpečí fašismu, by mě vůbec nenapadlo (díky vysvětlivkám v texťáku). Konec patří "Prioritám", tak se totiž jmenuje závěrečná věc z celé desky. Tady se opět potvrzuje, jak skvěle má Cirda uštěkaný hlas, opět se tu potkají i s Kraťasovým doprovodným vokálem. No a že jde o další možná víc punkovou rubanici v pořádně rychlém tempu a s kytarami ostrými, jak sekáček na maso, než o oi! pogovačku ve středím tempu se asi ani nemusím zmiňovat. Pojďme si to shrnout, Rozruch je duší oi! ale hudebně je to vlastně ostrý rychlý punk, kde občas zazní streetpunkové singalong refrény, což je kombinace, která mi opravdu sedne. Je to znát skoro na všech tracích, bicí v sobě nezapřou léta odehraná v dis-beatu, kytary jedou party rychle, ostře a krátce, žádné zbytečné solo píčoviny patřící do heavy metalu a to vše doprovázeno skvěle uštěkaným projevem zpěváka. Co víc dodat, tady už bylo vše řečeno, tohle je pro všechny ať už mají hlavu holou, bodliny, či pár dreadů. Máš rád oi/punk rychle, jasně, ostře a s texty, které mají myšlenku? Sáhni po albu "Nenech mysl vláčet vůdcem". Dávám 9 z 10, což je skoro jak 10, protože deset nedávám skoro nikdy :-D Deska vyšla v nákladu 200 ks, tak neváhej a mrkni na Knockout Records, kde je stále k sehnání.

Seznamte se s Original Gravity Records!

Už zhruba tak rok ke mě prosakují singly z dílny labelu Original Gravity o kterém jsem do té doby neměl vůbec tušení o to příjemnější byl jeho objev, protože jde opravdu o "fabriku na hity" ze které vychází mraky skvělé muziky. První vlaštovkou byl skvělý early reggae cover známé hiphopové pecky "Jump Around" od House of Pain v podání Junior Dell & The D-Lites, to byla věc, která mě totálně rozsekala, posadila na prdel a přinutila se o tento label zajímat o něco víc. Do tohoto okamžiku jsem o existenci tohoto skvělého vydavatelství a o osobě jeho zakladatele, producenta a multiinstrumentalisty Neila Adersona, neměl vůbec tušení. O to víc mě překvapilo, když se samotný "big boss of Original Gravity" objevil v červenci 2024 v Praze v Malostranské besedě, kde zahrál skvělý koncert za doprovodu našich domácích muzikantů složených mimo jiné i z členů All Mad Here, CCTV Allstars a částečně i Discoballs. Pojďme se ale podívat na samotnou práci Original Gravity Records, zázemí a domovský přístav tohoto labelu je v Londýně, kde se v roce 2018 začaly objevovat první singly pod touto značkou. Sám Neil Anderson je velkým milovníkem nejen early reggae & ska ale i soulu, funky, 60's, blues, R&B a latina a to se odráží i v produkci Original Gravity, které i když na některých EPčkách etiketou odkazuje na Trojan a Blue Beat Records, není primárně zaměřené jen na jamajskou muziku let šedesátých. V repertoáru Original Gravity najdete i hromadu soulu, funky, R&B, latina a dalších příbuzných žánrů. Neil se kromě producentské činnosti, kdy spolupracoval např. s britskými Maroon Town, věnuje i hudební výuce a asi největší respektu hodnou zajímavostí je, že z 80% na všech svých nahrávkách obstarává většinu nástrojů sám, ať už jsou to bicí, perkuse, basa, kytara, klávesy, doprovodné vokály, nebo přímo zpěv. Nevýhodou je, že na koncertování je vždy potřeba sehnat další muzikanty, kteří dokáží přesně interpretovat jeho hudební představy. A co může být pro label víc, než, že má k dispozici vlastní nahrávací studio, kde přivádí svoje geniální hudební nápady na svět. V Original Graivty se zaměřuje především na vydávání 7" EP, i když kromě jednoho CD, má na svědomí i tři LP, poslední Gravity Dubs vol.1 a že se u něj netrhnou dveře plné legendárních jmen, svědčí spolupráce s takovými matadory reggae, jako jsou např. Mr. Symarip, The Pioneers, Dave Barker, nebo Dennis Alcapone. Kromě nich také představil světu skvělého jamajského zpěváka Juniora Della, který se objevuje na hodně ska & reggae singlech z produkce Original Gravity. 

Tyto singly dosahují takové autenticity, že člověk až nabývá dojmu, že jde o nahrávky z 60. let, někde z útrob Studia One. O tom jakou si Aderson za těch šest let vybudoval v Británii reputaci svědčí i uznání od takových jmen, jako je David Rodigan, známý reggae DJ z radia BBC 1 Xtra, který o něm řekl: "Musím říct, že jste se skutečně ponořil do vytváření opravdu autentické reprodukce klasických let jamajské muziky a vaše práce na mě (přinejmenším) opravdu zapůsobila". Craig Charles, který moderuje na stanici BBC Radio 6 Music a kterého většina z vás určitě bude znát jako Listra z Červeného trpaslíka řekl na adresu Original Gravity: "Kdyby mi někdo řekl, že The Switchback je nějaká stará dávno ztracená americká Mod klasika z 60. let, docela bych mu to i věřil. Ve skutečnosti je pravda mnohem blíž, protože ten song byl nahrán tady v Británii a je to nová nahrávka z celé řady skvělých věcí, za které je v poslední době zodpovědný label Original Gravity". Tak to vidíte sami. A stopu zanechal i tady v Čechách a to hned několikrát, poprvé v září 2023, kdy navštívil, dnes již poměrně zaběhnutý pražský Mod shop Second Shot, kde zahrál DJ set z jeho vlastní produkce. Na základě této návštěvy vznikl song "Second Shot" od Junior Dell & The D-Lites, který později zařadil na EP Reggae Dynamite vol. 5. Naposledy se v Praze objevil v červenci v Malostranské besedě. A jak je vidět Praha je pro Neila opravdu inspirující, krátce po tomto koncertě vznikl song "Malostran-ská". V době, kdy píšu tyto řádky se chystá jeho další návštěva v rámci vůbec prvního evropského vystoupení Juniora Della & The D-Lites na pražské Sedmičce, který proběhne 24.9. Nikoho jistě nepřekvapí, že D-Lites budou tvořit společně s Neilem i naši přední ska muzikanti. A na konec ještě jedna specialita, během Neilova pobytu v Praze proběhne i natáčení videoklipu k songu "Second Shot". Natáčet se bude právě v žižkovském Second Shotu. Takže pokud jste milovníky nejen jamajského offbeatu z let šedesátých ale stejně tak si libujete v soulu, funky, latinu, R&B a šedesátkách obecně, mrkněte na tvorbu z dílny Original Gravity - spadne vám čelist!

https://www.originalgravity.co.uk/
https://originalgravityrecords.bandcamp.com/

Intensified po více jak deseti letech s novým albem

Londýnští Intensified, kteří patří k jedněm z nejdéle působících kapel na britské offbeat scéně v těchto dnech vydávají zbrusu novou desku Hang Fire. Album vyšlo začátkem srpna u německého Randale Records, jako jejich šestý počin, zajímavostí je, že s novinkou přicházejí po neuvěřitelně dlouhých třinácti letech, kdy vyšla jejich předposlední deska Lunar City Groove. Na albu Hang Fire nám naservírují celkem dvanáct tracků tradičního ska, early reggae a rocksteady v tom nejkvalitnějším podání, jak bývá u Intensified zvykem. Novinka vychází na vinylu a tradičně i na CD, které je zatím ještě ve výrobě. K dostání je nejen na e-shopu Randale Records ale objeví se i v distribuci u španělského Liquidator Records u německého Moskito Mailorder a holandského Aggroshop. A to není všechno, během září se chystá vydání druhého LP Down The Back of the Sofa, kde se objeví celkem čtrnáct zářezů, doposud nikdy nevydaných nahrávek a také to, co se nevešlo na desku Hang Fire. Tento počin si vzal na starost Black Butcher Classics, sublabel německého Mad Butcher Records. To je po třináctileté pauze docela slušná porce, nemyslíte?

Rozhovor - Julien Terzics

Na začátku července, přesněji 1.7., nás navždy opustil Julien Terzics, legenda francouzské RASH scény, bubeník a jeden ze zakládajících členů Brigady Flores Magon, člen pověstných Red Warriors, kteří se v 80. letech postavili náckům okupujícím ulice Paříže, dlouholetý člen francouzské sekce C.N.T a veterán francouzské antifašistické scény obecně. Julien prohrál ve věku 55 let svůj boj s rakovinou, k poslednímu rozloučení došlo 11. července. Zároveň je to i konec Brigady Flores Magon, která na podzim odehraje svůj poslední koncert, protože bez Juliena není ani Brigada Flores Magon kompletní. Koncert bude zároveň i vzpomínkou a uctěním jeho památky. A právě při této smutné příležitosti jsem si vypůjčil rozhovor z roku 2015, který se původně objevil na stránkách storynextdoor.com a následně na barricadejournal.org. Rozhovor jsem musel pro jeho délku zkrátit, i tak se ale dozvíte to nejpodstatnější, od vyrůstání na předměstí Paříže, začátky v punkové scéně, založení a fungování Red Warriors, až k jeho působení v odborech C.N.T a názoru na dnešní antifašismus. V rozhovoru je dost často používáno slovo skinhead ve vztahu k náckům, což lze chápat, tak, že převážná většina skinheadů v 80. letech se klonila k ultrapravici. Celou verzi rozhovoru v anglickém originále si můžete přečíst zde.

Na začátek, abysme se trochu zorientovali, kdy a kde jsi vyrůstal?

Tohle bude trochu složitější. Mám maďarské židovské kořeny, oba moji rodiče jsou Maďaři, jak se říká, pocházím z neúplné rodiny. Moji rodiče se rozešli velmi brzy, když mi byly čtyři roky. Vyrůstal jsem s matkou na východním předměstí Paříže. Můj otec byl malíř pokojů a žil ve 20. obvodu, na Boulevard de Ménilmontant. Já sám jsem vyrůstal hlavně na východním předměstí, ve Val de Fontenay. Někdy kolem deseti až dvanácti let se k nám otec znovu vrátil a koncem 70. let, jsem se už poflakoval většinou po Ménilmontant.

Kdy vlastně začalo období "lovců skinheadů" a kolik ti tehdy bylo?

To se nedá takto říct, kdy, přesné datum prostě není. Začínal jsem jako punkáč, bylo mi tak dvanáct, třináct let, to bylo někdy kolem roku 1980-81. V té době jsem se začal stýkat s kluky, kteří byli o něco starší, než já. Chodili jsme na koncerty, na squaty... Dost rychle a tvrdě jsme zjistili, že dominantním kmenem na ulici jsou skinheadi, kteří byli v té době vetšinou fašouni. Takže jsme si tím procházeli už od samých začátků, byla to taková dlouhá škola ulice, která nás srala čím dál tím víc. V roce 1985 nebo 1986, když mi bylo sedmnáct nebo osmnáct, jsme toho měli až po krk, takže jsme se začali poflakovat ve větších skupinkách a těm hajzlům se bránit, ale přesné datum začátku se říct nedá. Pokud bych měl uvést datum vzniku Red Warriors, tak to bylo v prosinci 1986, což je tak trochu klíčový okamžik, protože jsme dali naší bandě konečně jméno, ale jako skupina, jsme už tou dobou existovali pár let. Šlo o to, že jsme si všimli, že, když je nás pět nebo šest a skinheadům neustoupíme, situace se začala pomalu měnit. Nikdo totiž není superman ani velký ožralý skinhead, pokud mu nasadíte pravý hák na zadní část lebky. Věci se začali rychle měnit. Čili přesné datum se říct nedá ale obecně, co se týká Red Warriors, oficiální začátek naší skupiny byl prosinec 1986. Ale jak jsem říkal, kořeny sahají mnohem dál, do doby, kdy nás už začali unavovat náckové.

V tom případě, proč ti dávali skinheadi tak zabrat, když jsi byl bílý týpek a punker, punk je přece kultura?

Skinheadi, se kterými jsme se dostávali do potyček, byli hlavně velcí tupí idioti, nic víc. Je jasné, že ve skutečnosti nebyli političtí. Definovali se sice jako fašisti, podle ozdob, co na sobě nosili ale ve skutečnsoti, to byli jen vypasení bitkaři, kteří za politickým diskurzem skrývali svoje násilné choutky. Ostatně vůdci tehdejších francouzských nazi-skinheadů, jako např. Ayoub... když trochu zapátráte v jeho kořenech, uvidíte, že je to prostě absolutní nesmysl... "cizinec", který tvrdí, že je hrdý na bílou rasu. Byli to většinou jen psychopati, alkoholici, ultranásilníci, kteří hasili žízeň po násilí a vydávali to za politický diskurz, který sám o sobě nemohl obstát. Nám tohle bylo u prdele, to jsme neřešili, my jsme tímto násilím trpěli a v určité chvíli jsme se proti němu postavili. Zpočátku to byla hlavně reakce "přežití". V té době jsem vůbec politiku neřešil, neměl jsem ponětí o ničem, to, co jsem v té době žil, byl skutečný kontakt s fyzickým násilím. Analyzovat začnete až postupem času, ale na začátku jsme o tom nepřemýšleli. Věděli jsme jen, že když se objeví skinheadi, které jsme díky jejich hadrům rychle poznali, že je to průser. Přešli jsme do režimu přežití!

Když jste dali dohormady Red Warriors a už nějakou chvíli předtím existovali, jak to fungovalo, než jste tomu dali jasnější kontury. Prostě jste vyrazili do města, například na Chatelet a hledali, kde by mohli být nějací skinheadi?

Na začátku to takhle nefungovalo, nikoho jsme nevyhledávali, v té době jsme si spíš uvědomili, že když je nás víc, jsme méně zranitelní. Výsledkem bylo, že se z toho stala jednoduchá logika, kterou jsme používali, když jsme šli na koncert, kde by se něco mohlo semlít. Nikdy jsme nevěděli na koho narazíme, nebo, kdo se zrovna objeví. Nebylo to jen o skinheadech, bylo tam spoustu dalších jiných subkultur. Postupem času jsme začali zjišťovat a pochopili, že čím víc nás je, tím líp pro nás. Ta mentalita gangů nebyla něčím novým, existovalo to už v 50. letech, kdy např. "Butchers boys", chodili do tančíren jako "smečka". Nebylo to nic nového. V ten okamžik jsme si uvědomili, že pokud máte solidní skupinu lidí, jste méně zranitelní. To byla první reakce, pak jsme si začali uvědomovat, že takto je to efektivní, že takto to funguje. Nakonec jsme měli tak pevnou partu, že jsme si dali jméno a stali se pod tímto názvem známí. Až v tomto okamžiku jsme si uvědomili, že začínáme mít kolem sebe jakousi auru, která nám dává určitou zodpovědnost, za to, co děláme a kdo jsme. Zpočátku jsme nereprezentovali nic jiného, než jen sami sebe. Až pak to začalo představovat, něco, co jsme zatím vnímali dost vágně ale i přesto jsme si uvědomovali, že zastupujeme lidi, kteří se organizují proti určité vizi společnosti, proti bezdůvodnému násilí, proti principům, se kterými jsme nesouhlasili. Například přístup typu: "Tady jsme, je nás víc, jsme silnější, takže vám budeme vnucovat náš úhel pohledu". Proti tomu jsme se ohradili, takže zpolitizování přišlo hodně rychle. Postupem času jsme začali být v tomto ohledu uvědomělejší, ale na začátku jsme byli jen týpci z předměstí, kteří s tím vším neměli nic společného. Oni s námi vyjebávali, my jsme se bránili, tečka.

Říkáš, že už jste byli uvědomělejší, zpolitizovaní postupem času. Několikrát si také zopakoval, že jste byli jen parta kámošů, co reagovali na neudržitelnou situaci. Kdy jste si začali uvědomovat důležitost vaší reakce na skinheady?

To šlo úplně mimo nás, na začátku jsme se nedefinovali jako antifa. Říkali jsme si prostě "lovci skinů". Nebyla to žádná politicky definovaná akce, takže jsme si tyhle věci ještě neuvědomovali. Prostě jsme se rozhodli chovat se tak, abysme mohli chodit kudy chceme, aniž bysme se museli někoho bát. V praxi jsme to byli my, kdo mlátili nácky. Starší týpci, než my věděli moc dobře, že nejde jen o skinheady ale i neonacismus a věděli, že jsme to my, kdo jim jdou po krku. Viděli nás, v podstatě ještě "děcka", kterými jsme v té době byli, jak jim to vracíme a čistíme Paříž od nácků, kteří vládli ulicím deset let. Právě ti starší, kteří už byli zpolitizovaní, byli těmi, kdo za námi přišli a říkali, že si neuvědomujeme, co děláme. Přišli s tím, že: "Vy jste radikální antifašisti, vyklízíte to tu od nácků" a my na to: "Aha tímhle jsme?" Pro nás to nebylo o politice ale o bitkách a přežití na ulici. Mezi místa, kam jsme rádi chodili patřily squaty, koncerty, poflakovali jsme se po ulicích Paříže, v metru, všude tam nám hrozilo nějaké nebezpečí, takže jsme se bránili. Poprvé jsem na tyhle starší týpky narazil až tak v sedmnácti ve squaterské a alternativní scéně. Právě oni nám konkrétně vysvětlili, že náš přístup je politicky zajímavý. Přesněji řečeno, teoretizovali věc, kterou jsme dělali instinktivně. To shrnuje Red Warriors, něvěděli jsme, co chceme ale měli jsme jedno společné a to, že už jsme nemohli vystát fašouny, kteří nás terorizovali na denní bázi. V Red Warriors byli jak radikální levičáci, blízcí např. Action Directe ale i socialisti, kteří měli blíž k iniciativě SOS Racisme Juliena Draye a Harlema Désira v roce 1988. Jasně, bylo pár názorových rozepří a neshod ale to, co nás svedlo dohromady, byl přístup k radikálnímu antifašismu, být připraven se těm sráčům postavit, kdykoliv a kdekoliv. Proto říkám, že to bylo divoké, instinktivní, kompletně improvizované, vycházelo to z našich útrob.

Skinheadi už v Paříži nevládli...

Prostě zmizely. Někdy na přelomu 90. let, řekněme v letech 1992-93, ti kteří ještě o pět, šet let dříve dominovali ulicím a byli to velcí skinheadi s vyhlenou hlavou, v bomberu, našité francouzské vlajky... tyhle týpci prostě vymizeli, už jsi je nepotkal. V té době už věděli, že je pro ně příliš nebezpečné chodit si jen tak po městě. Netvrdím, že náckové zmizeli ale důvod naší existence už prostě nebyl. A my jsme už nechtěli dál chodit po městě a lovit nácky, kteří se už nikde nevyskytovali. Pokud bysme v tom pokračovali, jenom bysme si vymýšleli imaginární nepřátelé, což se stalo ostatním skupinám, v jejichž řadách byli trochu temnější charaktery.

A co jsi v té době dělal, kam se nasměroval tvůj život?

Tou dobou jsem dodělal maturitu a šel jsem na vysokou. Studoval jsem historii, zůstal jsem u toho až do prvního ročníku, kdy jsem získal Ph.D. Po éře Red Warriors, jsme už měli nějaké zkušenosti a začali jsme se politizovat, ale spíš v tom smyslu, že jsme se začali zapojovat do různých organizací, což předtím nebylo. Pro představu, já sám jsem se v roce 1994 zapojil do francouzské sekce anarchosyndikalistických odborů C.N.T. Následujících patnáct let jsem v C.N.T dělal aktivistickou práci na "plný úvazek". Dva roky jsem byl dokonce konfederačním tajemníkem. Věnoval jsem se na plno militantnímu politickému boji. Právě po letech v Red Warriors jsem si uvědomil, že pokud existovali náckové, tak jen proto, že pro ně byla živná půda, na které se mohli objevit. A tak jsem začal přemýšlet, co to je za "půdu", co to je za podmínky? Zpolitizoval jsem se, rostl, hodně jsem četl a potkával jsem další lidi... roky po Red Warriors, to byly léta čistého militantního aktivismu.

Antifa dnes stále existuje, pořád můžeme najít mládež, která se deklaruje jako antifa, kdo jsou tedy ti proti kterým bojují, když skinheadi z ulic, už dávno zmizeli?

V ulicích už nácky nepotkáš, nebo alespoň ne skinheady, jak jsme na ně byli zvyklí, před dvaceti lety. Sice už dávno vymizeli, ale je tu nová generace pouličních aktivistů, kteří jsou stejní fašisté jako byli oni. Můžeme mezi ně zařadit Identitáře, Gabriacovi stoupence, býv. Nacionalistickou mládež - "Jeunesse nationaliste" (pozn. Alexander Gabriac, veřejně známá figura francouzské krajní pravice, byl hlavou Nacionalistické mládeže, dnes již nefunkční ultrapravicové organizace)... A takto bych mohl pokračovat dál a dál, prostě pořád tu jsou. Sice už nevypadají všichni stejně, jako tomu bylo u skinheadů ale stále existují. Jsou mladší, přizpůsobili se dnešní době, zvládají multimédia, komunikaci, sociální sítě, programování... Dnešní antifa hodně bojuje i na tomto poli ale podle mě trochu ztrácí spojení s děním na ulici, každopádně ne vše se dá srovnávat s 80. a 90. léty.

Julien Terzics 

28.11. 1968 - 1.7. 2024

Rest in power!

ENGLISH

To get us situated, when and where did you grow up?

It's kind of hard to situate myself in that way. I'm from a Hungarian Jewish background. My parents are both Hungarian. I come from a broken home, as they say. My parents separated very early, when I was four. I grew up with my mother in the eastern suburbs of Paris. My dad painted houses. He lived in the 20th arrondissement, on Boulevard de Ménilmontant. So I actually mostly grew up in the eastern suburbs, in Val de Fontenay. Around ten, twelve years old, my father got back in touch with us. So then I really started hanging around the Ménilmontant neighborhood on the end of 70's.

How did the skinhead hunter period start and how old were you then?

The skinhead hunter period can't really be defined. There is not a precise date. I started out as a punk, first off. I was twelve, thirteen years old, it was around 1980-81. At that time, I was starting to hang out with guys who were a little bit older than me. We were going to concerts, to squats.... We learned quickly and the hard way that the "dominant" tribe was the skinheads who were, at that time mainly fascist skinheads. So we were going through it from very early on. It was this long running school of sorts where we were getting more and more pissed off. In 1985 or 1986, when I was seventeen or eighteen, we'd had it up to here, so we started hanging out in groups and defending ourselves, but you can't give an exact date to the beginning of it. If you had to give a date to the beginning of the Red Warriors, it was in December of 1986. That's kind of the key date because it's the moment when we gave a name to our thing. But by that point we'd already been hanging out in a group for a few years. We noticed that when there were five or six of us and we didn't back down against the skinheads, the game changed, totally. Nobody is a superman. Anybody, even a big drunk skinhead, if you give him a right hook to the back of the skull, if you don't back down, things changed. So I can't really give you an exact date, but generally, it's the creation of the Red Warriors in December of 1986 that marks the official start of our project. Again, the roots go back much earlier, when we started getting tired of putting up with the nazis.

In that case, why were the skinheads giving you a hard time, a guy who is white and punk? Punk is a culture.

The skinheads, the ones we were confronted with, were more just big dumb idiots. Clearly, these guys were not political. They defined themselves as fascists by the trappings that they wore. In reality they were just these kinds of thick brutes concealing a violent pathology behind a political discourse, but which was actually nonexistent. For that matter, the big french skinhead leaders, like Ayoub for example... if you scratch at the surface a little, you'll see it's just absolute nonsense... "foreigners" who claim to be proud of the white race. It was mostly these kinds of psychopaths, drunkards, ultraviolent people, who were putting out this violent sickness behind a discourse that couldn't stand on its own. Us, we really didn't give a shit. We didn't feel like unpacking all that. We were suffering this violence. At a certain point, we organized ourselves against it. At first, it was a survival reaction. At that time, I wasn't politicized at all. I didn't have the slightest idea about anything at all. What I was living, it was just the real, physical, violent relationship of contact. Over time you analyze, but at the beginning we didn't give a fuck. We just knew that when the skinheads showed up, we identified them by the way they dressed, it was danger. We went into survival mode.

When you formed the Red Warriors, even if you'd existed for a while already, before having defined it, how did it work? You'd go down into Paris, I'm thinking of Châtelet for example, and you'd search for skinheads?

At the beginning, we weren't searching for anyone. At the beginning, we just realized that when there were more of us, we were less vulnerable. As a result, it became simple logic when we were going to a concert where shit might get crazy. We didn't know who we were gonna come across, or who was gonna show up. At the time, it wasn't only skinheads. There were a bunch of tribes. We quickly discovered and understood that the more of us there were, the better it was. This gang culture had always existed. In the 50's, the butchers boys going to dances, they went as a pack. It wasn't new. Us, we just realized that if you had a solid affinity group, you were less vulnerable. That was the first reaction. Little by little, we realized that it was really effective, that it was working. We ended up having such a solid affinity group that we gave ourselves a name and became known by that name. It wasn't until then that we realized that we were starting to have a sort of aura that gave us a certain responsibility, in terms of what we were and what we were doing. At first, we weren't representing anything but ourselves. Then we started to represent something else, something a bit vague, but we were aware of representing guys who were organizing against a certain vision of life, against a certain gratuitous violence, against certain principles that didn't work for us, like saying "here we are, there's more of us, so we are imposing our point of view". We were defending ourselves against that. Then it got politicized as it went along. We became conscientious as we went along, but at the outset, we were guys from the suburbs who had nothing to do with all that. You were giving us shit, we defended ourselves, end of story.

You say that you were made conscious, politicized, as you went along. You also repeated several times that you were just a group of buddies that reacted to an untenable situation. At what point did you become aware of the magnitude of your reaction to the skinheads?

That was completely over our heads. At the beginning, we did not define ourselves as antifa. We called ourselves skinhead hunters. We weren't conscious of it because it wasn't a defined political action. We just decided to give ourselves the means to go wherever we wanted from there on out without being afraid of anyone. In practice, we became the ones who were bashing the nazis. There were some guys who were older than us who knew that those guys were nazis, and that we were these young guys coming up behind them. They saw us, kids that we were, give it back in their faces, clearing out nazis that had been making the law for ten years. It was the guys who were older than us, politicized, who told us that we didn't realize what we were doing. They told us, "You're radical antifascists, you're clearing out the nazis" and we were there like, "Oh, we are?!" For us it wasn't politics, it was street brawling and survival. The places we liked to go were squats, concerts, we were hanging out in the streets, we were hanging out in the metro, we were in danger in those places. So we decided to defend them. 

Growing up, because I was seventeen the first time I went to the clink, we had been confronted by these older guys in the squat scene, in the alternative scene, etc. They explained to us, concretely, that the approach we had was politically interesting. They theorized with precise words a thing that we were doing in an instinctive way. That sums up the Red Warriors, we didn't know what we wanted but we all had one thing in common, we couldn’t stand the fash, because of what they were putting us through on a daily basis. In the Red Warriors, there were some guys from the far left, radical far left, close to Action Directe and you had other guys closer to the socialist party of Julien Dray and Harlem Désir, SOS Racisme in 1988.7 There were some arguments, but what brought us all together, it was a radical approach to antifascism, being ready to go all the way against those guys. That's why I'm telling you that it was instinctive, wild, completely improvised, it came from the gut.

Then the skinheads no longer made "the law" in Paris...

They just simply disappeared. At the turn of the 90's, let's say 1992-93, the ones who were the big dominant skinheads five, six years earlier, meaning the big shaved skull, khaki bomber jacket, French flags, those guys, they disappeared. You didn't see them anymore. They knew that it was becoming too physically dangerous for them to walk around town like that. I'm not telling you that the nazis has disappeared, but the reason for our existence didn't exist anymore. We weren't gonna keep on hanging around and hunting nazis that didn't exist anymore. If you do that you're starting to invent imaginary enemies, and that's kind of what happened with the groups with shadier characters in them.

At that point, what were you doing? What direction did you give to your life?

At that point, I got my high school diploma, I went to college. I studied history. I kept at it until the first year of a Ph.D. After that time (with the Red Warriors), we had gotten some experience and we had started to politicize ourselves, but in the etymological sense of the term, meaning getting involved with organizations, etc. That hadn't been the case before. Myself, to give you a bit of an idea, in 1994 I was involved with the CNT, a anarcho-syndicalist union. I did activist work like crazy for fifteen years in that libertarian union. I was even confederal secretary for two years. I devoted myself to a militant struggle, politics, pure politics. After the Red Warriors, I realized that if there were nazis, it was because there was fertile ground for them to appear in. What is that fertile ground? I got political, I grew, I read, I met people.... the years that followed the Red Warriors, those were years of pure militant activism. 

Today, antifa still exists. Young people claim the label antifa. Who, what are they fighting against? There aren't nazi-skinheads in the streets anymore. 

There aren't naziskins in the streets anymore, or at least skinheads the way we knew them twenty years ago. Of course they're not around anymore, but there's a new generation of street activists who are super-fascist all the same, clearly identified as the "identitarians", Gabriac's crews, the "Jeunesse nationaliste" (Alexandre Gabriac, a public figure in far-right French politics, was the head of the Nationalist Youth a now-defunct white nationalist organization).... I could go on and on. They're out there. They don't have the same look, but they still exist. They're younger, they've adapted to their times, they're mastering multimedia, they're mastering communications, programming, social media..... Today's antifa do a lot of fighting on that terrain. But in my opinion, they're losing sight of the streets a bit, but it's not at all comparable.

Remdik... do hlavy high kick!

Musím říct, že poslední dobou jsem čím dál tím víc přesvědčený, že slovenské kapely mají mnohem větší koule, než ty naše. Zatím cokoliv, co za posledních pár let přišlo ze Slovenska mě většinou sfouklo ze židle jak svíčku. A je tomu i v tomto případě, Remdik mě - ne posadili na prdel, Remdik mi rovnou vyslali kopačku přímo na céres!!! Jejich skoro až hardcorově hrubý oi/punk se zvukem zrezlé motorové pily, naruší zvukovody nejednoho z vás. Kapela vznikla v roce 2022 v Žilině, údajně tak, že každý její člen si vzal nástroj, na který předtím nikdy nehrál. Jestli je tomu opravdu tak, tak musím uznat, že svoje nové nástroje se naučili ovládat naprosto bravůrně. Pokud se budeme na Remdik, kteří na sebe díky jejich grafice, evidetní zálibě ve Warzone a songu "Manifest romských skinheadov", vzali alter ego skinheadské kapely (ještě ke všemu romské - což je naprostej rozsek do hlavy všem tupcům s předsudky), dívat jako na oi!, tak nic takového ve vodách česko-slovenského street-punku prostě nenajdete. Na melodické linky a singalong refrény inspirované fotbalovými ochozy rovnou zapomeňte, tady se jede na hrubou strunu špinavých punkových riffů a těžké hutné basy, která roztančí hrnky na vaší poličce. Texty zpívané z hrdla, které zní, jako, kdyby bylo živeno hřebíky, jsou také daleko od toho, co si představíte pod škatulkou oi! Zapomeňte na klišé o unity, hrdosti, pátečních večerech a podobných píčovinách bez hlubšího obsahu. High kick do držky rasistům a fašounům je samozřejmostí, že si vzali ponaučení od Rozporu o pozitivním násilí, si uvědomíte u mnoha tracků ale nejvíc asi ve "Viťazné bitke". Ostatně to by se jinak nejmenovali Remdik, což v překladu znamená řemdih, což byl ve středověku celkem brutální nástroj. Pokud bych měl vypíchnout pár songů, které v sobě mají všechno to, co dělá Remdik Remdikem, tak si určitě pusťte následující tři: "Naser si!" - špinavá lopaťárna, ve stylu, jako kdyby se Blood For Blood pokušeli o oi!, "Remdik" - kapelní hymna (do hlavy high kick) a skvělá trochu "melodičtější" a zároveň nejnovější věc z dílny téhle slovenské úderky - "Pouličná hymna". To by bylo ve zkratce k muzice, co se týká diskografie na kontě mají zatím jen self-titled kazetu z produkce balkánského labelu 161 Strikes Records, která vyšla v červnu 2023 a najdete na ní celkem osm zářezů, které mají na bandcampu. Ok, takže nějaká ta bilance! Remdik je punk, Remdik je oi! a možná i trochu hardcore a právě proto si tahle kapela najde cestu jak ke crusterům, punkáčům, skinheadům, hardcoristům, prostě ke všem bez ohledu na škatulky. Nebál bych se říct, že před sebou mají hodně slibnou budoucnost a potenciál zařadit se mezi jména jako jsou Rozpor nebo třeba Začiatok Konca, protože Remdik je naprostej kopanec na ksicht a kapela o které bude ještě hodně slyšet! Dost keců, moje slova si ověřte na bandcampu.

https://remdikbadboys.bandcamp.com/

Recenze

Spicy Roots - Tie Me Up

Němečtí Spicy Roots nejsou u nás tak úplně neznámou kapelou. Letos v březnu přivezli na pražskou Sedmičku opět plný autobus fanoušků a stejně tak, jako minulý rok, předvedli skvělý koncert v rytmech na druhou. Na Sedmičku nepřivezli jen fanoušky ale také i písně z nové desky Tie Me Up, která vyšla v dubnu u Randale Records na červeném a černém vinylu ale i klasicky na CD. Nové album vyšlo po pěti letech od vydání desky Penny Black a v pořadí jde už o pátý zářez v jejich diskografii. Nová věc obsahuje celkem třináct tracků, které zůstávají věrné tomu, co Spicy Roots umí nejlépe a to je klasické 3rd Wave ska. Deska Tie Me Up si na nic nehraje, kapela se nepouští do žádných žánrových přemetů a veletočů, naopak všechnu energii dávají do toho, co se jim v minulosti již osvědčilo. Jasně možná pro někoho to může být nuda, protože vám budou připadat všechny desky stejné a ano uznávám, že u některých kapel to opravdu je na škodu ale jsou kapely u kterých prostě člověk ani nechce slyšet žádné hudební kotrmelce a jinou tvůrčí gymnastiku a očekává ten typický osobitý sound, kterým si ho kapela poprvé získala. A to je přesně případ Spicy Roots a jak je vidět z koncertů, tak to i tak funguje. Pokud jste se ke ska dostali někdy na přelomu devadesátek a nultých let, album Tie Me Up si vás určitě získá, protože má v sobě přesně ten nádech devadesátkového ska feelingu, který si tou dobou pomalu razil cestu i k nám. Jen namátkou: zaposlouchejte se do songů "From Ska to London", "Ska Mexicano", "Jump and Run", nebo Ska Es Bailar zpívaný španělsky, toto jsou totální soundtracky devadesátek. Snad jen s vyjímkou tracku "Too Many Questions", kde hostuje Dr. Ring Ding a možná i posledního do rocksteady hozeného songu "Rastaman", tu máme jasný otisk devadesátých let. Vše tak jak má být, klávesy, dechy, jednoduchá rytmika, žádné zbytečnosti navíc, striktní přímočaré ska, které se nesnaží být ničím víc, ska takové jak jsme ho pravděpodobně většina z nás slyšeli poprvé. To je přesně deska Tie Me Up, takže pokud nehledáte nic zbytečně opentleného, máte rádi jednoduché ska třetí vlny, tohle album je přesně pro vás. Naopak pokud si libujete v moderním offbeat soundu, kde se prolíná trad. ska, dirty reggae, staré early reggae, rocksteady a ještě snad i soul a funky, nad deskou Tie Me Up mávnete rukou. Jak vidíte zaleží na úhlu pohledu, proto tentokrát vynechám moje tradiční bodové ohodnocení a nechám to čistě na vás.

Rozhovor - Davová psychoza

Davová psychoza, jedna ze zásadních legend slovenského punku, která je na scéně bez mála skoro čtyřicet let. Jméno, které asi není potřeba nějak více představovat. Za ty roky vryli do česko-slovenské scény takovou stopu, že se jen tak lehce nezacelí, což je jedině dobře. Kapelu nezasáhl ani odchod jejich zpěváka Jana, který se ze Slovenska přestěhoval, až do daleké Austrálie, kde žije už skoro dvacet let a i s tímto "handicapem" dál koncertují a vydávají desky, jako kdyby ty tisíce kilometrů, co je dělí vůbec nic neznamenaly. Naposledy jim vyšlo album Emancipácia (2019) a před deseti lety splitko s brněnskou Zeměžlučí. Právě zpěvák Jano a kytarista Marcel Duchoň odpovídali na otázky, nejen o současnosti a budoucnosti punku, působení v kapele na tisíce kilometrů daleko ale i o postoji k válce na Ukrajině a o tom, že s novou tvorbou Davovka rozhodně nekončí. Vzhledem k tomu, že Jano píše z Austrálie, kde nemá počítač se slovenskou klávesnicí, omluvte absenci diakritiky.

Zdarec kapelo, na začátek bych nakousnul vaše nedávné kapelní výročí... V roce 2022 Davovka oslavila 35 let na scéně, když se ohlédnete zpět, kdy byste řekli, že byl punk v Čechách a na Slovensku na svém vrcholu a nejen punk, kdy jste i vy jako kapela cítili, že jste součástí něčeho, co opravdu funguje a lidi do toho dávají všechno a kam se za ty roky podle vás punk dostal? 

Jano: Hej, tridsat pat rokov na scene, momentalne uz tridsat osem. Neuveritelne ako to ubehlo aj ked sme uz tak trochu zodrati, osuchani a mozno aj opocuvani (hahaha). Tazko sa hlada nejake specificke obdobie, kedy bol punk na vrchole a ak aj poviem nejake, tak to nemusi byt objektivne pretoze ak si mlady a aj kapela je v zaciatkoch, tak sa ti vsetko javi v inom svetle ako sa to javi po tridsati osmich rokoch. Ten entuziasmus je pochopitelne iny, silnejsi. Kazdopadne asi musim pripomenut, ze sme zacinali este za komunizmu a tym padom sme mali aj ine problemy ako punkove kapely ze zapadu. Bola tu aj silna jazykova bariera, takze bolo dost jasne, ze kapely ktore sme v tych casoch nasledovali, tak to bolo hlavne cez ich muziku, popripade ich vyzor. Ale akonahle padol system, tak sa zrazu otvorila cesta k novym vyzvam, napadom a myslienkam, ktore sme dovtedy neriesili alebo nepoznali. Takze ak mam nejako vypichnut nejake obdobie "rozmachu" punku, tak asi by to boli devadesate roky. Samozrejme s tym aj suvisi rola Davove psychozy v tom obdobi.

Marcel: Ja v tomto rozlišujem dobu pred a po roku 1989. Punk za komoušov a totality bol jednoduchý a zároveň hodne nápaditý a tvorivý. Tým, že bolo velmi ťažké sa k niečomu dostať, vyrábali sme si oblečenie sami, kopírovali sme hudbu na kazety (predtým kotúče) a hralo sa na otrasných gitarách a kombách. Ano fungovalo to a pre niektoré kapely a ludí to bol vrchol. Vela z nich ale nepochopilo zmeny, ktoré prišli. Dnes je x variácií punkrocku, niekto s tým žije, niekto to používa na šírenie myšlienok a názorov, pre niekoho je to zábava a chlast atď. Punk sa stal klišé. Hocikto sa tým pojmom oháňa alebo spomína na "staré časy".

Už od vaší první desky Antropofobia bylo jasné, že vaše texty budou mít spíš političtější charakter, jak jste ve svých začátcích vycházeli s dalšími kapelami bratislavské scény, které by se dnešním slovníkem dali označit za "apolitické", hráli jste např. na stejných akcích, necítili jste určité pnutí, nejen mezi vašim chápáním punku ale i mezi lidmi pod podiem, kdy někdo přišel na vás, někdo zase na ně? Dnes už by některé kapely spolu na jedno podium nevlezly, což platí i o fanoušcích.

Jano: Tym, ze sme zacinali este za dob komunizmu, tak je jasne, ze tak ako my tak aj ostatne punkove kapely v tom obdobi boli oznacovane systemom za nepriatela statu. A ked to otocim, tak pre vsetky punkove kapely v tom case bol nepriatel system. Cize, aby to bolo zrozumitelne, v tom obdobi boli vsetky punkove kapely akoby na jednej lodi, takze tam este neboli vyhranene nazory medzi kapelami. Zial, po pade komunizmu nastala ina situacia. Prisli nove vplivy a idei, ako som uz spomenul v predoslej odpovedi a zrazu niektore kapely chceli byt punkovejsie ako samotny punk. To malo za nasledok, ze punk zacal bojkotovat sam seba a to samozrejme nahlodalo atmosferu a sudrznost, ktora bola dost silna v obdobi totality.

Koňýk ze Zony A se za posledích několik let svým příklonem k fašounům už vůbec netají, jeho společné fotky s Kotlebou, kamarádství s Rasťo Rogelem, účast na demonstracích společně s LSNS a poslední třešnička, kdy koncem  června 2024 vystoupila Zona A v Brně na Streetkids festivalu, kde se např. objevil i Blbcotlouk, což jsou v podstatě staří náckové z Vlajky. Samozřejmě všichni známe "Cigánský problém" ale můžete posoudit, jestli se u Koňýka tyhle fašos tendence objevovali už v průběhu 90. a dalších let, nebo je to jen nějaká jeho "reakce" na proměny, kterými prochází svět v posledních letech a on si je vykládá tímto způsobem? Já si totiž nedokážu vysvětlit, jak může být punker radikálním pravičákem, vždyť je to naprostý protimluv?

Jano: Konyk je kapitola sama o sebe. Ako som vravel, ze punk sa zacinal triestit po revolucii, tak v pripade Konyka ako slovenskej punkovej legendy nastala cista schizofrenia. Viac k tomu nemam co dodat.

Marcel: Je to tak ako píšeš, on sa do tej polohy dostal postupne. Žial, takých ludí je v punku a vôbec hudbe vela.

Váš zpěvák Jano žije dlouhodobě v Austrálii, jak se jako kapela vyrovnáváte s touhle skutečností, která vás limituje nejen ve vystupování ale v minulosti, kdy to neumožňovaly technologie i v nahrávání nových věcí? Myslíte, že by Davovka měla za těch 37 let na kontě více alb, kdyby Jano žil na Slovensku?

Jano: Samozrejme nie je to jednoduche pre mna, ani chalanov a ani pre fungovanie kapely. Snazim sa chodit na Slovensko vzdy, ked sa to da.

Marcel: Je to dosť nepríjemné, niekedy až depresívne, keďže rok až dva po turné nehrávame. Nedá sa na to zvyknúť. Iba ak má niekto ďalšiu kapelu. No možno jeden album naviac by bol.

A dá se v tomhle ohledu vůbec mluvit o nějakých zkouškách, např. když máte v plánu tour? Jak probíhá tvorba nových věcí takhle na dálku, když člověk okolo sebe nemá zbytek kapely, která by ho případně někam směrovala?

Jano: Ha, ha, ha, moje skusky su dost sranda. Proste ked sa ma zacat nejake turne, tak si stiahnem skladby, ktore maju byt na playlist a idem do auta a tam si to pustam a spievam sam zo sebou. Momentalne mame garaz, takze je to ok. Boli casy ked som musel hladat nejake miesto na ulici, vacsinou nejaky tichy flek aby ma nikto nevidel, ako tam sedim a otvaram usta asi hodinu :-D Je to fakt sranda. Raz si pametam, bolo to uz hodne davno, som bol zaparkovany na ulici a zrazu vidim v spetnom zrkadle ako sa blizia dvaja fizli k autu. Oni, ze co tu robim - si mysleli, ze som drug dealer lebo to iste policajne auto preslo popri mne uz dvakrat. Ja im vravim, ze cvicim spev atd. Som im potom vysvetlil o co ide.... neverili a smiali sa jak svina :-D

Marcel: Ale áno, dá sa. Skúšame traja, nové veci nahráme a pošleme to Janovi. On si tam skúša po svojom a ked pride, dáme 1-2 skúšky a ideme na to. 

A otázka na samotného Jana, jak dlouho už žiješ v Austrálii a proč si se tenkrát rozhodl ze Slovenska odstěhovat? Počítal si s tím, že to pro tebe bude konec v Davové psychoze, nebo jak je možné, že i přes tu ohromnou vzdálenost si v kapele zůstal?

Jano: Odisli sme tam zo zenou v 2006 ale plan nebol tam ostat. Po case si ale zvyknes na sposob zivota, ktory je, by som povedal jednoduchsi a zapojis sa do spolocnosti. Co sa tyka kapely, tak samozrejme aj ked som tam prisiel ako posledny, tak som jeden z clenov zakladnej zostavy. Cize zijem s kapelou, myslim tym myslienku alebo ducha kapely, uz tridsat osem rokov a to je pre mna dost velka motivacia, aby ma ani taka dialka akou je Australia neodradila v tom pokracovat.

Poslední deska Emancipácia vyšla v roce 2019, pět let bylo i mezi Emancipácií a splitkem se Zeměžlučí, což už by si říkalo o další počin. Máte v zásobě nějaký nový materiál nebo je ještě brzo, máte vůbec v plánu ještě něco vydat?

Jano: Hej, uz je to aj dost davno co vysla LP Emancipacia. Skoda, ze prisiel covid a my sme ho nemohli podporit snurou. A ked sa pytas na nove veci tak ano, mame uz par novych veci, dokonca dve aj s textami. Snazime sa aspon nejako napredovat pokial nehrame.

Marcel: No vyšla na prelome 2019-20. Mám vela nových skladieb, "len" ich sklompletovať a nacvičiť. Určite keď pride spevák niečo nahráme. Možno len EP, ale nahráme. 

Světem a především Evropou hýbe další zvěrstvo v podobě války na Ukrajině. O tom, kdo koho napadl není určitě pochyb, Rusko se opět projevilo, jako již několikrát ve svých dějinách, jako agresivní paranoidní svině, která si svoje zájmy umí prosadit jen silou.... Tahle pozice je jasná a nikdo Ukrajině nemůže upírat její právo na obranu. Nicméně se zeptám jinak, na tuto válku se dá totiž dívat z více úhlů, když opominu Ruskem naočkované loutky, kteří papouškují jejich propagandu, tak tu máme podle mě dva pohledy - první jednoduše "dobro vs. zlo představující fašizující Rusko" a ten druhý, který to vnímá jako (zjednodušeně řečeno) "výsledek neústupnosti, jak západu tak i Ruska v rámci geopolitických her o sféry vlivu, kdy vinu na vzniku konfliktu částečně nese i západ a obyčejní lidé tím opět trpí". Vím, že je to hodně tenký led ale, který z těhle pohledů je vám bližší?

Jano: Skor by som povedal alibi. Sa spytaj, ze akym pravom ma suverenny stat byt napadnuty len preto, ze krajina, v tomto pripade Ukraina, chce ist svojou vlastnou politickou, hospodsrskou, ekonomickou a kulturnou cestou. To je ako keby ti sused vykopol dvere tvojho bytu, zbil zenu, deti aj teba, rozbil cely byt, ukradol pracku, ladnicku, TV a neviem co este, len preto, ze sa kamaratis z dalism susedom, ktoreho ten druhy neznasa. Neuveritelne a hlavne neakceptovatelne. To ostatne okolo toho je len politicka omacka.

Marcel: Nemám žiadnych pochýb o tom, že Russko a teda Putin rozohral imperiálnu hru a vedie genocídnu vojnu. On sa už vôbec netají tým, že rozpad ZSSR bola najväčšia chyba v rusských dejinách. A to hovoríme o rozpade imperiálnej ríše, ktorá vznikla násilnou okupáciou území a krajín a zotročovaním až vyhladzovaním národov. Celý Sibír, juhovýchodné a východné národy a kmene boli stáročia zotročované. V 20. storočí to isté páchal Stalin a bolševická horda. Aj Československu ukradol tento masový vrah časť z východu krajiny. Táto russká vojna bola plánovaná dlho pred začatím, snáď už pred Majdanom 2014. Russko prešlo na zbrojnú ekonomiku, je takmer isté, že sa chystá napadnúť inú krajinu. Nakoniec kybernetická a propagandistická vojna je v Europe, USA atď. dlhé roky. Výsledky vidíme jasne, vzostup nacionalistických, populistických a ultrapravicových strán a politikov, ludí bez chrbtovej kosti, pre ktorých je klamstvo, neustále útoky a korupcia pracovná metóda. Vina Europy alebo západu je v podceňovaní a ignorovaní rusských útokov a podpory diktatúrnych režimov: KLDR, Sýrie, Iránu, ale aj Číny. A hlavne využívanie ruskej ropy a zemného plynu, čo spravilo Európu na roky závislou. Boli tu jednotlivý politici, ktorí spolupracovali a kolaborovali s Russkom, umožnili oligarchom a ruským agentom usadiť sa v Európe. A netreba zabúdať na krajiny V4, hlavne Maďarsko a Slovensko, ktoré sú proruské a kolaborujú s Russkom. Ak v Čechách vyhrá volby populistické babišove ANO, je ich tolerancia Russka velmi pravdepodobná. Treba si naozaj uvedomiť a pochopiť, že Russko je teraz najväčšia hrozba pre ludstvo, čo sa vojenských útokov týka a použitiu jadrových zbraní.

Myslíte, že má punk pořád tu sílu oslovovat mladou generaci, že má pořád ten náboj, jaký měl např. v 90. ale řekl bych i nultých letech? Nemáte pocit, že tahle subkultura začala za posledních pár let, tak nějak stárnout a přicházet o mladší ročníky, vždyť kolikrát i na koncertech si připadám, jak na srazu třicátníků?

Jano: Pozri, punk uz ma skoro patdesiat rokov a stale tu je a urcite bude. Ved sa len pozri kolko novych a dobrych kapiel je na celom svete. Ked len 10-20% ludi, co tvoria tie kapely bud aplikovat tie myslienky, ktore spievaju do bezneho zivota, tak sa netreba bat o buducnost punku.

Marcel: Tak to máš šťastie, ja jako na zraze 50tnikov :-D Nie, nemá ten náboj, ale netreba to tak prežívať. Sú tu stále "staré" a dobré kapely, novšie a mladé, ktoré to robia skvele. Čo mne vadí ovela viac, je malá názorovosť a angažovanosť v prospech solidarity a podpory utláčaných, v prospech demokracie a normálnosti a ludských práv.

Ok, poslední otázka bude trochu k zamyšlení.... Má punk potenciál něco změnit? A teď nemyslím svět kolem nás, to by bylo hodně přitažené za vlasy ale spíš jestli dokáže dlouhodobě jedince nasměrovat správným směrem, aby nebyl jen ovcí v rámci systému, nebo to vše má stejně jen dočasný účinek, než člověka sežerou klasické povinnosti námezdního otroka postmoderního kapitalismu?

Jano: Punk je urcity postoj k zivotu. Nemyslim len politicky, pretoze napr. ak si sXe kapela a vravis, ze alkoholizmus nici zdravie, rodinu a komunitu, tak to s politikou nema nic spolocne. Takze, aby si ma pochopil, tak ak chces zmenit okolie v ktorom zijes, tak najprv musis zmenit sam seba. A o to sa punk snazi uz skoro patdesiat rokov.

Marcel: Nemá ten potenciál, punk nikdy nebol nejaká spása alebo záruka niečoho dobrého alebo správneho. Čím som starší, tým viac prehodnocujem niektoré názory a texty.